«Η Γίδα ή Ποια είναι η Σύλβια;» στο Θέατρο Αθηνών

Ένα από τα κορυφαία και πιο εμβληματικά έργα της παγκόσμιας δραματουργίας στο Θέατρο Αθηνών.

«Η Γίδα ή Ποια είναι η Σύλβια;»

(σημειώσεις για τον ορισμό της τραγωδίας)

του Έντουαρντ Άλμπι

σε σκηνοθεσία Νικορέστη Χανιωτάκη

με τους Νίκο Κουρή, Λουκία Μιχαλοπούλου,

Γιάννη Δρακόπουλο, Μιχαήλ Ταμπακάκη

ΘΕΑΤΡΟ ΑΘΗΝΩΝ

Από τις 6 Οκτωβρίου 2021

Η επιτυχία συνεχίζεται…

Μετά από συνεχόμενες sold out παραστάσεις

και πολλές διακρίσεις

η παράσταση που αναστάτωσε την θεατρική Αθήνα

με τις συνταρακτικές της ερμηνείες

έρχεται στο Θέατρο Αθηνών!

Η παράσταση έκανε ρεκόρ

στα 9^α θεατρικά βραβεία Θεσσαλονίκης:

Καλύτερη παράσταση 2019
Καλύτερη σκηνοθεσία (Νικορέστης Χανιωτάκης)
Α’ Ανδρική Ερμηνεία (Νίκος Κουρής)*
Α’ Γυναικεία Ερμηνεία (Λουκία Μιχαλοπούλου)
Καλύτερο σκηνικό (Αρετή Μουστάκα)
Καλύτεροι φωτισμοί (Χριστίνα Θανάσουλα)

Ο Νίκος Κουρής ήταν υποψήφιος και για Βραβείο Α’ Ανδρικού Ρόλου στα βραβεία κοινού Αθηνοράματος, ενώ πήρε το 2^ο βραβείο ανδρικής ερμηνείας στα βραβεία κοινού All4fun.

Λίγα λόγια για το έργο:

Το 2000 ο βραβευμένος με τρία Πούλιτζερ Αμερικάνος συγγραφέας Έντουαρντ Άλμπι έγραψε την “Γίδα”, η οποία θεωρείται ένα από τα κορυφαία και πιο τολμηρά του έργα μαζί με το “Ποιος φοβάται την Βιρτζίνια Γουλφ;”. Κείμενο με έντονο χιούμορ, εκρηκτικούς χαρακτήρες, πανέξυπνους διαλόγους, σκληρότητα, αλλά ταυτόχρονα μεγάλη τρυφερότητα, υποδεικνύει όχι μόνο το μέλλον των έως τώρα παραδοσιακών δομών της κοινωνίας, αλλά και τα κρίσιμα ερωτήματα που βασανίζουν τον σύγχρονο άνθρωπο.

«Οι άνθρωποι λένε ψέματα στον εαυτό τους για το ποιοι είναι και πώς βλέπουν τον εαυτό τους. Το έργο μου αφορά την ανικανότητά μας να είμαστε αντικειμενικοί με τον εαυτό μας».

Έντουαρντ Άλμπι

Υπόθεση:

Ο Μάρτιν (Νίκος Κουρής), ένας επαγγελματικά άκρως επιτυχημένος οικογενειάρχης, χωρίς να πάψει να αγαπάει την γυναίκα του (Λουκία Μιχαλοπούλου), ερωτεύεται την Σύλβια, η οποία «τυχαίνει» –όπως λέει ο ίδιος- να είναι… γίδα! Ο δημοσιογράφος και καλύτερός του φίλος Ρος (Γιάννης Δρακόπουλος) το «καρφώνει» στην σύζυγο και στον γιο του (Μιχαήλ Ταμπακάκης), με αποτέλεσμα η μία ακραία αντίδραση να φέρει την άλλη, μέχρι το συναρπαστικό φινάλε!

Ταυτότητα παράστασης:

Μετάφραση – Σκηνοθεσία: Νικορέστης Χανιωτάκης

Σκηνικά – Κοστούμια: Αρετή Μουστάκα

Πρωτότυπη μουσική-Επιμέλεια Ήχων: Γιάννης Μαθές

Φωτισμοί: Χριστίνα Θανάσουλα

Βοηθός Σκηνοθέτη: Τόνια Καζάκου

Καλλιτεχνική Επιμέλεια: Μαριάννα Παπασάββα
Επιμέλεια και εκτέλεση χτενισμάτων: Ελένη Πανέτσου

Φωτογραφίες: Αγγελική Κοκκοβέ

Παραγωγή: Θεατρικές επιχειρήσεις Κάρολος Παυλάκης

Επικοινωνία – προβολή: Μαρκέλλα Καζαμία

Παίζουν: Νίκος Κουρής, Λουκία Μιχαλοπούλου, Γιάννης Δρακόπουλος,

Μιχαήλ Ταμπακάκης

Θέατρο Αθηνών

Βουκουρεστίου 10, Κέντρο

Τηλ.: 2103312343

Διάρκεια: 90 λεπτά (χωρίς διάλειμμα)

Πρεμιέρα: 6 Οκτωβρίου 2021

Ημέρες και ώρες παραστάσεων

Τετάρτη- Πέμπτη –Παρασκευή -Κυριακή: 9:00μμ

Σάββατο: 9:00μμ

Λαϊκή απογευματινή: Σάββατο: 6:30μμ

Το Θέατρο Αθηνών, στο πλαίσιο των τελευταίων εξελίξεων για την αντιμετώπιση της πανδημίας, θα αποτελεί χώρο αμιγούς λειτουργίας, όπου θα επιτρέπεται η προσέλευση μόνο στους πλήρως εμβολιασμένους θεατές, καθώς και σε όσους έχουν νοσήσει εντός του τελευταίου εξαμήνου.

Οι ανήλικοι θα προσέρχονται με δήλωση αρνητικού αποτελέσματος self test.

Κατά την είσοδο των θεατών, θα ζητούνται τα απαραίτητα πιστοποιητικά, όπως αυτό ορίζεται βάσει πρωτοκόλλου.

Προπώληση εισιτηρίων:

https://www.ticketmaster.gr/ticketmaster_se_2005047.html

Τιμές εισιτηρίων:

Για τις πρώτες παραστάσεις η τιμή των εισιτήριων είναι γενική είσοδος 10 ευρώ αποκλειστικά στα κανάλια πώλησης της Ticketmaster

Τετάρτη, Πέμπτη, Παρασκευή, Κυριακή : 20ε, 17ε, 14ε

Φοιτητικό (πλην Σαββάτου βράδυ):14 ε

Νεανικό (έως 26 ετών) & άνω των 65 ετων:14ε (Τετάρτη & Πέμπτη)

Ανέργων:10 ε (Τετάρτη & Πέμπτη)

Λαϊκή Απογευματινή Σαββάτου :17ε

Βραδινή Σαββάτου: 20ε

Σημεία πώλησης:

Επίσημα σημεία πώλησης εισιτηρίων της εκδήλωσης είναι τα παρακάτω. Ως εκ τούτου, η Ticketmaster ουδεμία ευθύνη φέρει για εισιτήρια τα οποια έχουν προέλθει από αγορές εκτός του επίσημου δικτύου της και παρέχονται χωρίς καμία απολύτως εγγύηση για την ορθότητα και την ακρίβειά τους.

Τρόποι πληρωμής:

Με χρήση πιστωτικής/ χρεωστικής κάρτας:

– www.ticketmaster.gr

– Τηλεφωνικό Κέντρο: 210 8938111

Με μετρητά:

– Εκδοτήρια Θεάτρου (Τρίτη – Κυριακή: 10:30 – 13:30, 17:00-21:30)

Κριτικές της παράστασης:

«Η σκηνοθεσία του Νικορέστη Χανιωτάκη παραδίδει ένα δράμα σαρκώδες, ζωντανό, παλλόμενο και την ίδια στιγμή συγκροτημένο, συμπαγές και θεμελιωμένο επάνω στους πυλώνες της τραγωδίας»

Pagenews – Γιώργος Παπαγιαννάκης

«Ο καταιγιστικός ρυθμός, οι ευφυείς διάλογοι, το καταλυτικό χιούμορ και οι απογειωτικές ερμηνείες συνθέτουν ένα μοναδικό καλλιτεχνικό αποτέλεσμα»

Θέατρο.gr – Ντίνα Καρρα

«Η ερμηνεία του Νίκου Κουρή είναι συγκλονιστική και καθοριστική»

Αθηνόραμα – Τώνια Καράογλου

«Ο ευρηματικός σκηνικός χώρος της Αρετής Μουστάκα δημιουργεί μία αίσθηση ασφυξίας απόλυτα συμβατή με την ψυχική κατάσταση των ηρώων»

Clickatlife – Ελένη Πετάση

«Μια λαμπρή παράσταση. Ο Νίκος Κουρής συγκλονίζει με τις εκρήξεις του και η Λουκία Μιχαλοπούλου θαυμάζεται για το βαθύ συναίσθημα που προσδίδει στην φωνή της».

Cityculture – Βαγγέλης Ραφτόπουλος

«Ο Μιχαήλ Ταμπακάκης στον ρόλο του Μπίλλυ είναι άμεσος και δυναμικός. Σκύβει με σεβασμό στην ποικίλη πτύχωση της προσωπικότητας, φωτίζοντας την εικόνα της τέλειας οικογένειας».

Enetpress.gr – Ζωή Τόλη

«Από τις καλύτερες και αρτιότερες παραστάσεις της χρονιάς! Μια λαμπρή θεατρική επιτυχία που βασίστηκε στην ευθύβολη σκηνοθεσία ενός σκηνοθέτη με γνώση. Συγκλονιστικές όλες οι ερμηνείες».

Catisart – Ειρήνη Αϊβαλιώτου

«Μεγάλη επιτυχία της σκηνοθεσίας οι εναλλαγές από το δραματικό στο κωμικό στοιχείο κι οι σωστές δόσεις ρεαλιστικού και πρωτοποριακού ανεβάσματος. Η Λουκία Μιχαλοπούλου είναι σπουδαία στον ρόλο της Στύβη. Ο θίασος απογειώνει το αριστούργημα του Άλμπι».

Tέχνες-plus – Γιώτα Δημητριάδη

«Η σπαρακτική ερμηνεία του Νίκου Κουρή στο ρόλο του Μάρτιν εκτοξεύει την παράσταση σε ένα επίπεδο σπάνιας συγκινησιακής φόρτισης»

LIFO – Λουίζα Αρκουμανέα

«Ο Γιάννης Δρακόπουλος ως Ρος διαθέτει κωμικό μομέντουμ, λανθάνοντα σαρκασμό και παιγνιώδη λόγο. Η μουσική του Γιάννη Μαθέ υπογράμμισε τις εντάσεις των συγκρούσεων, ενώ οι υποβλητικοί φωτισμοί της Χριστίνας Θανάσουλα αποτέλεσαν ατού για την δημιουργία της σωστής ατμόσφαιρας».

Onlytheater – Γιώργος Χριστόπουλος

«Το κείμενο στα χέρια του εύστροφου και καινοτόμου Νικορέστη Χανιωτάκη αναδείχθηκε σε μια ευρηματική και τολμηρή παράσταση μακριά από τα συνηθισμένα αστικά δράματα».

Cityportal – Παύλος Λεμοντζής

«Η παράσταση με τον ρυθμό, την ατμόσφαιρα, κάποιες από τις καλύτερες ερμηνείες της χρονιάς και το μοναδικά εμπνευσμένο και ευφυές σκηνικό της, επιβεβαιώνει την ευφυΐα του κειμένου, ενώ παραδίδει ένα εξαιρετικά ενδιαφέρον, πρωτότυπο και σύγχρονο καλλιτεχνικό αποτέλεσμα».

Tospirto – Τόνια Τσαμούρη

«Μια παράσταση – ολοζώντανος καθρέφτης που αναστάτωσε την θεατρική Αθήνα. Ο Χανιωτάκης κερδίζει το στοίχημα ποντάροντας στον ρεαλισμό και την ορθή κριτική ματιά, δίχως να φοβηθεί να ενσωματώσει κωμικά στοιχεία στο θέαμά του. Ο Κουρής δίνει μια από τις καλύτερες ερμηνείες της ζωής του».

Radioalchemy – Μαριάντζελα Ψωμαδέλλη

«Μια παράσταση – διαμάντι. Ένα ιδιοφυές έργο. Ευλογημένη έμπνευση η σκηνοθεσία ενός δημιουργού με φαντασία και όραμα. Υποκλινόμαστε στον σπουδαίο Κουρή για το συγκλονιστικό βίωμα– άθλο μιας ερμηνείας που προκαλεί ανατριχίλα. Η Μιχαλοπούλου σκιαγράφησε τον χαρακτήρα της με εντυπωσιακό αυτοέλεγχο κι έναν γοητευτικό συνδυασμό κυνισμού, σκληρότητας, τρυφερότητας και οδύνης. Ο Δρακόπουλος με πηγαία κωμική φλέβα κατέθεσε μια πειστική ερμηνεία με απολαυστικές και εκρηκτικές στιγμές. Ο Ταμπακάκης μας συγκίνησε με την αθωότητα, το πάθος και την δραματική ένταση μιας καλοδουλεμένης ερμηνείας»